miércoles, 7 de julio de 2010

Estrenamos...Fireflies in the Garden (Luciérnagas en el jardín) (2008)

Información de interés:

Nacionalidad: EE.UU.
Director: Dennis Lee
Reparto: Ryan Reynolds, Willem Dafoe, Emily Watson, Julia Roberts, Carrie-Anne Moss, Hayden Panettiere, Ioan Gruffudd, Shannon Lucio, Cayden Boyd, George Newbern, Chase Ellison, Brooklyn Proulx

"La película consiste en una larga discusión cansina y repetitiva, que produce más calor que luz" (Kirk Honeycutt: The Hollywood Reporter)
----------------------------------------
"Un ejercicio de seriedad forzada, una catarsis fofa, un tedioso rosario de tópicos psicologistas con pretensiones de tragedia" (Carlos Boyero: Diario El País)
----------------------------------------
"Todo está contado con un espíritu de sobremesa demasiado evidente. De todos modos, aquellos a los que les gustan esos rencores enquistados en las familias, esas trastiendas horribles (...) aquí está su película, y a pasarlo bien." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)
----------------------------------------
"Luce un académico manejo del tópico sentimental, pero algo -alguna anomalía que escapa al ojo del crítico- debe de certificar su condición de obra maldita, no estrenada comercialmente en su país de origen (...) su manejo de la emoción recurre antes al subrayado que a la sugerencia." (Jordi Costa: Diario El País)

Estrenamos...Un prophète (Un profeta) (2009)

Información de interés:

Nacionalidad: Francia
Director: Jacques Audiard
Reparto: Tahar Rahim, Niels Arestrup, Salem Kali, Alaa Oumouzoune

2009: Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa
2009: Nominada al Globo de Oro: Mejor película de habla no inglesa
2009: Festival de Cannes: Gran Premio del Jurado
2009: Premios del cine europeo: Mejor actor, Premio a la excelencia (sonido). 6 nominaciones
2009: 9 Premios Cesar, incluyendo mejor película, director y actor (Tahar Rahim)

"La magistral 'Un prophète' es una respuesta a la plegaria de aquellos que creen que revitalizar formas clásicas con actitudes modernas es la forma de cine más poderosa" (Kenneth Turan: Los Angeles Times)
----------------------------------------
"El director Jacques Audiard marca un triunfo de primer orden con la desafiante poesía de su visión. 'Un prophète' es un nuevo clásico del género criminal (...) Puntuación: **** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Te tiene en estado de hipnosis (...) La violencia de esta película no lleva tramposos adornos sino que hace daño al espectador. (...) te fascina y te da miedo." (Carlos Boyero: Diario El País)
----------------------------------------
"Un drama carcelario libre de empeños, esquematismos, gestos manidos (...) para no perder el tiempo en adjetivos: una obra maestra (...) entre 'Scarface', 'Le trou' y 'The Wire' (...) Señoras y señores, esto es cine." (Luis Martínez: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"Se hace morosa, densa, oscura y reiterativa (...) el espectador no acaba de identificarse [con el protagonista], y ello le impide ser una película cercana, respirable. (...) Es elocuente, y astuta, y reveladora, y fría (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (E. Rodríguez Marchante: Diario ABC)

Estrenamos...Valentine's Day (Historias de San Valentín) (2010)


Información de interés:

Nacionalidad: EE.UU.
Director: Garry Marshall
Reparto: Ashton Kutcher, Julia Roberts, Jamie Foxx, Anne Hathaway, Shirley MacLaine, Jessica Biel, Jennifer Garner, Jessica Alba, Bradley Cooper, Emma Roberts, Topher Grace, Patrick Dempsey, Queen Latifah, Eric Dane, Héctor Elizondo, George López, Taylor Swift, Taylor Lautner, Bryce Robinson, Carter Jenkins, Kathy Bates

"Tan empalagosa y poco alimenticia como un bombón de chocolate (...) Nunca ha existido una película tan dirigida a una fecha objetivo como ésta" (Todd McCarthy: Variety)
----------------------------------------
"La película perfecta para una cita (...) Efectiva y predecible, aunque tiene un par de sorpresas" (Louise Keller: Urbancinefile)
----------------------------------------
"'Valentine's Day' es promocionada como la película ideal para una primera cita (...) si a tu cita le gusta, no vuelvas a citarte con ella (...) Puntuación: ** (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"Mucha gente piensa que el día de San Valentín es una excusa para que los comerciantes saquen dinero de los tontos románticos. Esperad a que vean esta película: es peor (...) Puntuación: * (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Cuanto más loca se pone, mejor le va a la película. (...) No molesta, no conmueve, se ve sin esfuerzo pero sin pasión, se sonríe dos o tres veces y se puede llegar a carcajear otro par de ellas. ¿Suficiente? No." (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Sigue de cerca, demasiado de cerca, el modelo de 'Love Actually' (...) El placer del espectador proviene de descubrir muchas caras conocidas (...) en papeles que más bien sirven para enunciar que para desarrollar (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Antonio Weinrichter: Diario ABC)
----------------------------------------
"Perpetuo sabor a merengue (...) Ninguna de las historias convocadas logra salvarnos del larguísimo bostezo de dos horas. Y del florido elenco, sólo intermitentemente inyecta algo de vida a la función Anne Hathaway" (Jordi Batlle Caminal: Diario La Vanguardia)

Estrenamos...O ano em que meus pais saíram de férias (El año que mis padres se fueron de vacaciones) (2006)

Información de interés:

Nacionalidad: Brasil
Director: Cao Hamburger
Reparto: Michel Joelsas, Germano Haiut, Daniela Piepszyk, Simone Spoladore, Caio Blat, Eduardo Moreira, Daniela Piepszyk, Paulo Autran, Gabriel Eric Bursztein, Felipe Hanna Braun, Haim Fridman

"Tiene en su escrupuloso tratamiento del punto de vista una gran virtud técnica y, quizá, su tumba narrativa. (...) todo queda en el universo infantil, subrayado continuamente por una música melodramática (...) el tono es directamente melifluo" (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Lo mejor: La falta de sensiblería en el personaje del anciano (...) Lo peor: Resulta demasiado conocido en lo sustancial y demasiado localista en lo circunstancial. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Francisco Marinero: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"El problema principal es que toda la historia de Mauro se apoya en un guión fácil que lo único que busca es el efecto sentimental. (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Nuria Vidal: Fotogramas)

Estrenamos... Paranormal Activity (2007)

Información de interés:

Nacionalidad: EE.UU.
Director: Oren Peli
Reparto: Katie Featherston, Micah Sloat, Amber Armstrong, Michael Bayouth, Mark Fredrichs, Randy McDowell, Ashley Palmer, Tim Piper

Film casero de bajísimo presupuesto -apenas 11.000 dólares- que consiguió casi 8 millones de dólares de recaudación en su primer fin de semana en USA, y que luego no sólo no bajó -llegó a ponerse líder de taquilla en su 5ª semana- sino que llegó a superar los 100 millones. Tras visionarla Steven Spielberg, su productora Dreamworks accedió a distribuirla, y por su parte la Paramount realizó una campaña online en la que prometía estrenarla en más cines si así lo pedían los internautas, llegando a firmar cientos de miles de usuarios. Por si fuera poco ha conseguido buenas críticas de los medios. El resultado es ya la película más rentable de la historia del cine, y otro éxito de márketing viral sobre un film de terror de bajo presupuesto -véase "Halloween" o "El proyecto de la bruja de Blair"-. (FILMAFFINITY)
----------------------------------------
"Tiene una ingeniosa, aunque no muy original, concepción formal -que todo lo que aparece en pantalla es video amateur real- que está ejecutada con la suficiente habilidad como para hacerte saltar y chillar." (A. O. Scott: The New York Times)
----------------------------------------
"Te freirá los nervios y se enredará a ti un buen rato, y sin gastar un centavo en obvios efectos especiales. (....) La tensión crece y crece y crece hasta que el miedo te ata un nudo en el estómago. (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)
----------------------------------------
"Un ingenioso pequeño film de terror, tan bien hecho que da realmente miedo, (...) Durante largos periodos de tiempo, aquí no sucede nada en absoluto, y créanme: no se aburrirán. (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)
----------------------------------------
"La veo con desasosiego, sensación que perdura al recordarla. (...) El planteamiento de Oren Peli (...) es brillante. (...) Con sentido de la atmósfera, escasas trampas, habilidad, imaginación y posibilismo." (Carlos Boyero: Diario El País)
----------------------------------------
"Su apariencia cutre, la falta de dinero, acaban siendo un valor añadido, un as jugado con sorprendente pericia, y al cabo la cinta supone un fogonazo en el comatoso panorama del cine más comercial. (...) ofrece entretenimiento más que potable y sustos bien trabados." (Julio Valdeón Blanco: Diario El Mundo)
----------------------------------------
"La justita gracia del argumento se estira y repite cual chicle minimalista. (...) Ciertos buenos sustos puntuales compensan el tedio (...) Puntuación: ** (sobre 5)." (Javier Cortijo: Diario ABC)

Estrenamos...The Greatest (El mejor) (2009)

Información de interés:

Nacionalidad: EE.UU.
Director: Shana Feste
Reparto: Pierce Brosnan, Susan Sarandon, Carey Mulligan, Johnny Simmons, Aaron Johnson, Michael Shannon

"Una película sincera y sombría, interpretada con sensibilidad e inteligentemente escrita (...)" (Rex Reed: The New York Observer)
----------------------------------------
"Lacrimógeno drama (...) Feste desaprovecha las inmensas posibilidades que abre la trama de la autodestrucción familiar anterior a la tragedia" (Javier Ocaña: Diario El País)
----------------------------------------
"Melodrama más o menos convencional, pero no desdeñable (...) Lo mejor: el acertadísimo cuarteto protagonista. (...) Lo peor: su a ratos tópico tono de telefilme. (...) Puntuación: *** (sobre 5)." (Jordi Batlle Caminal: Fotogramas)
----------------------------------------
"El convencionalismo se impone aunque el drama se distingue por la inclusión de personajes innecesarios y de episodios absurdos. Todo resulta forzado e increíble" (Francisco Marinero: Diario El Mundo)

jueves, 1 de julio de 2010

A Single Man (Un hombre soltero) (2009) - Cine con Orgullo

Esti zumake. Valoración: 6/10

Esta semana se celebra la fiesta del "Orgullo Gay". Miles de personas de ambos sexos ondean orgullosos la bandera multicolor en homenaje a la diferencia. Pero no debemos olvidar que este fenómeno es relativamente nuevo. Hasta hace bien poco esta multitud estaba condenada al mutismo o a la persecución. Fueron necesarios libros como "A single man" (1964) de Christopher Isherwood, considerado un icono en la literatura homosexual y que refleja perfectamente esta marginación, para que individuos aislados tomaran conciencia como colectivo y empezaran a cambiar las cosas.

Más de cuarenta años después de la publicación de este libro, Tom Ford, homosexual reconocido y con pareja desde hace veinte años, toma el relevo en esta historia para realizar su Opera Prima. Este polifacético personaje está considerado uno de los más influyentes diseñadores de moda de los últimos tiempos. Conocido como el Salvador de Gucci era el máximo responsable de la empresa en diferentes departamentos, entre ellos la imagen de la compañía y las campañas publicitarias, por lo que se puede decir que no es nuevo en esto de la imagen.

La historia transcurre en la Norteamérica del 62 donde el miedo gobierna una sociedad dispuesta a aniquilar cualquier ideal que se desvíe de su dichoso estilo de vida americano. Las familias se preparan ante una posible guerra nuclear, compran bunkers para convertirse en el pueblo elegido en caso de que se produzca el holocausto y transmiten de padres a hijos sus odios y sus miedos. George Falconer, un profesor universitario de mediana edad, sobrelleva su soledad realizando cada día un ejercicio de contención que cada vez se le hace más cuesta arriba. Ya de por si el título "A single man" (Un hombre soltero) es un eufemismo que enmascara una realidad dramática muy diferente. Llamarlo soltero a este hombre es negarle parte de su existencia, es obviar los motivos que le hicieron feliz y que ahora le llevan a querer acabar con todo y volarse la tapa de los sesos al final de la jornada. Tras la pérdida en un accidente de su compañero después de diecisiete años su propia muerte parece el único consuelo.

La interpretación de Colin Firth es correcta. Está sobrio y contenido como exige su personaje, alejándose de los estereotipos que suelen caracterizar esta clase de papeles pero lo suficientemente emotivo como para que logre sobrecoger a cualquier espectador independientemente de su orientación sexual. Teniendo en cuenta que sobre él recae todo el peso de la película es lógico que haya sido nominado en varios festivales como los Oscar o los Globo de Oro y ganador en Venecia y BAFTA, pero, desde mi humilde punto de vista, su actuación tal vez resulte un poco lineal, no tanto por su variedad de registros (le hemos visto en papeles muy diferentes como la comedia “Una familia con clase” o el musical “¡Mamma Mia!”) como por lo regular del guión. Para mi los mejores diez minutos son aquellos en los que interviene Julianne Moore. Interpreta a Charlotte, una mujer divorciada a la que le encanta la ginebra y auto compadecerse y que sirve de refugio al protagonista en sus peores momentos. En los planos que comparten Firth y Moore principalmente es ella el foco de atención. Lo mejor de la peli es el baile suelto de estos dos actores. Quiero destacar y dar mi enhorabuena a Jon Kortajarena, socio de este videoclub, por su pequeña interpretación en esta película (espero que sea un primer paso de una próspera carrera).

En cuanto a la dirección se puede decir que Tom Ford ha aprobado de una manera notable para ser su primera película. En su labor artística se nota su pasado en la moda utilizando las técnicas de los publicistas en su forma de rodar: multitud de planos detalle, cámara lenta, decorados de lujo...incluso el director se permite alguna licencia experimental jugando con el brillo y la intensidad del color en momentos precisos (se agradece su intención pero no resulta natural, demasiado fugaz para no parecer un artificio extraño). La estética de la película está cuidada milimétricamente, estudiado cada detalle en cada uno de sus planos. En cuanto a la parte negativa desde mi punto de vista hay secuencias un tanto reiterativas (por ejemplo las imágenes del protagonista hundiéndose en el agua), flashbacks que sobran y diálogos un tanto forzados (la conversación con el chapero aconsejándole que se deje amar resulta poco creíble). Tras el resultado y las buenas críticas de esta primera experiencia seguramente Tom Ford vuelva a dirigir algún film más, o quién sabe, tal vez lo próximo sea escribir un libro, plantar un árbol, montar el globo o vete tú a saber.

Destacables la fotografía del catalán Eduard Grau y la música de Abel Korzeniowski.

Para los amantes de la de belleza y la estética elegante esta cinta resultará un plato exquisito.